Antonio Loureiro Trio convida Kevin Hays
Antonio Loureiro Trio convida Kevin Hays Kevin Hays – PianoFelipe Viegas – TecladosFrederico Heliodoro – BaixoAntonio Loureiro – Bateria Baterista de formação, Antonio Loureiro atua há mais de 20 anos na música mundial, tendo trabalhado com artistas como Gilberto Gil, Toninho Horta, Kurt Rosenwinkel, Siba, André Mehmari, David Binney, dentre muitos outros. Desde 2007, vem apresentando o seu trabalho autoral ao piano e voz em diversas formações no Brasil, EUA, Uruguai, Argentina, Japão, Portugal, França e Dinamarca. Recentemente, realizou importantes concertos com a Orquestra Jazz de Matosinhos em Portugal, a Danish Radio Big Band em Copenhagen e em Nova Iorque em residência na Jazz Gallery, apresentando suas composições ao piano e voz junto a esses renomados grupos e instituições. Kevin Hays Kevin Hays é um pianista e compositor de jazz vencedor do Grammy, reconhecido internacionalmente como um dos músicos mais originais e cativantes de sua geração. Suas inúmeras gravações receberam aclamação da crítica do The New York Times, Downbeat Magazine e Jazz Times, bem como o prêmio “Coup de Coeur” da Académie Charles Cros (França). Kevin apareceu em diversos álbuns como artista convidado, gravando com Chris Potter, Bill Stewart, Joshua Redman, Jeff Ballard, Nicholas Payton e Al Foster, entre muitos outros. Colaborações notáveis incluem um projeto de duo de piano com Brad Mehldau (Modern Music – Nonesuch) e turnês mundiais com James Taylor, Sonny Rollins, John Scofield, Joe Henderson e Roy Haynes. Além de seu trabalho celebrado como pianista e compositor, Kevin tem se tornado cada vez mais conhecido como um talentoso e expressivo cantor e compositor. Em 2015, ele lançou a amplamente aclamada gravação New Day (Sunnyside), na qual interpretou suas próprias músicas, junto com uma performance emocionante do clássico de Jimmy Webb ‘Highwayman’. Hope, a aguardada colaboração de 2019 com o guitarrista beninense Lionel Loueke, foi lançada pela Edition Records. Kevin Hays co-escreveu várias composições no álbum homônimo da Steve Gadd Band, que ganhou o Grammy de 2019 de Melhor Álbum Instrumental Contemporâneo. O álbum também apresenta ‘Spring Song’, de Kevin, a única faixa vocal. A mais recente gravação em trio de Kevin, Bridges (2023), com o baixista Ben Street e o lendário baterista Billy Hart, apresenta novas composições de Hays e músicas de Hart, Milton Nascimento, The Beatles, Wayne Shorter e Bill Frisell. Citações da imprensa sobre Kevin Hays: “Há muitos pianistas talentosos… mas poucos têm o charme melódico e o senso de estilo de Hays.” – Lista ‘Best of the Year’ da revista The New Yorker “Uma injeção de alegria.” – The New York Times “Ele é abrangente. Fenomenalmente!” – John Scofield “Kevin Hays é um verdadeiro original. Tudo o que ele toca tem uma profunda inteligência e swing.” – Brad Mehldau Para mais informações, visite: Kevin Hays Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD) 22:15 – Elaine Abras (CMD) convida Beto Lopes Trio (BH) 23:45 – DJ Deco Lima (CMD) 10/08 – Tabuleiro 10/08Tabuleiro 17:00 – Júlia Guedes (CMD), ganhadora do Prêmio Prata da Casa do 1o. FESCOMDE 18:30 – Exibição do documentário José Aparecido de Oliveira: “O Maior Mineiro do Mundo”. 20:30 – Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware (Paquistão/EUA) 22:15 – Nivaldo Ornelas Quarteto (BH/RJ)* 00:00 – Roberto Koch Sexteto (Venezuela) – Participação Especial Marcelo Martins (RJ) *Nivaldo recebe o Prêmio Carlos Brandão 11/8 – Tabuleiro 11/08 – Tabuleiro 11:00 – Felipe José (São João del Rey) e Daniel Othechar (Candeias) 11:45 – Recriações Poéticas: Lançamento do livro e intervenção poético-sonora da escritora Naíssa Raj 12:15 – Laís Gomes e Vinícius Gomes (Campinas), vencedores do 1o. Prêmio do 1o. FESCOMDE 15:00 – Minas Messengers (EUA/BH) e Feya Faku (África do Sul) 16:45 – Antônio Loureiro Trio (BH/SP) convida Kevin Hays (EUA)
Minas Messengers e Feya Faku
Minas Messengers e Feya Faku Feya Faku – TrompeteMagno Alexandre – GuitarraMike Eckroth – PianoStephan Kurmann – ContrabaixoAndré “Limão” Queirós – Bateria Liderado pelo pianista e tecladista Michael Eckroth, o ensemble Minas Messengers explora o diálogo entre o jazz e a música de Minas Gerais. Apresentando as composições de Eckroth (alternando com standards de jazz e standards brasileiros), este coletivo é composto por sidemen das estrelas da cena musical de Minas Gerais ao longo dos últimos 50 anos – as vozes mais fortes da música instrumental da região, todos atualmente baseados na órbita de Belo Horizonte. Para este concerto, o trompetista Feya Faku se junta ao grupo, adicionando suas composições coloridas, arraigadas nos ritmos e nas melodias da África do Sul. As composições de Eckroth variam desde o uso de idiomatismos rítmicos brasileiros comuns até composições diretamente influenciadas por músicos da cena do Clube da Esquina, passando por criações que sobrepõem várias influências composicionais sobre padrões rítmicos distintos do congado. Feya Faku Nascido em New Brighton, Feya Faku é um trompetista de jazz renomado, conhecido por sua sonoridade suave e bem orquestrada. Formado por grandes lendas do jazz sul-africano, como Bra Winston Mankunku, Bra Tete Mbambisa, Makhaya Ntshoko, Pat Matshikiza, Bra Dudley Tito, Victor Ntoni e Bra Barney Rachabane, Faku iniciou sua jornada musical de forma informal, recebendo apoio dos músicos locais mencionados. Posteriormente, matriculou-se na Universidade de Natal para estudar com Darius Brubeck. Foi em Durban que sua carreira floresceu, formando um quinteto com Zim Ngqawana, Melvin Peters e Lex Futshane, que apoiou grandes nomes do jazz sul-africano no The Rainbow Jazz Club and Restaurant. Nos anos 90, Faku começou a fazer turnês internacionais com Abdullah Ibrahim, Bheki Mseleku, Winston Mankunku Ngozi, Sylvia Mdunyelwa, entre outros. Ele gravou oito álbuns como líder e participou de diversas outras gravações com músicos ao redor do mundo. Em 2019, Faku fez uma pausa na música devido a problemas de saúde, mas voltou com força total em 2021, lançando dois álbuns: “Live At The Birds Eye” com um quinteto suíço e “Impilo”, gravado com o pianista cubano David Virelles e o baixista Fabian Gisler. Em 2024, Feya Faku lançará um CD duplo, gravado em Basel, Suíça, contando com Bokani Dyer no piano, Domenic Landolf no saxofone tenor e flauta alto, e Sphelelo Mazibuko na bateria. DISCOGRAFIA: Hommage Tacit The Colours They Bring Hope and Honor Lengoma Spirit Jazz Orchestra Live At The Birds Eye Impilo Michael Eckroth Michael Eckroth é um pianista e tecladista renomado, ativo em Nova York e internacionalmente. Ele já trabalhou extensivamente com ícones do jazz como John Scofield, Ron McClure, Eliot Zigmund e Paul McCandless. Além de ser um talentoso jazzista, Michael também é reconhecido por sua habilidade em formas musicais latino-americanas, recebendo uma indicação ao Grammy por seu trabalho no álbum de música cubana da Orquesta Akokan em 2018. Ele possui um PhD pela Universidade de Nova York e atualmente é professor de Música Jazz na Florida International University. Em 2023, Michael recebeu uma bolsa Fulbright para realizar uma série de projetos de gravação, escrita e performance em Belo Horizonte, Brasil, sediado na Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), com término previsto para 2024. Ao longo de sua carreira, Michael se apresentou em locais icônicos como o Blue Note, Birdland, Lincoln Center e festivais internacionais como o North Sea Jazz Festival e WOMAD. Ele é também um artista prolífico no estúdio, compositor e arranjador, liderando seu próprio grupo, o Michael Eckroth Group, e co-liderando a Orquesta Akokan. Em 2024, Michael lançará três álbuns, incluindo um com os professores do Factet da FIU, um novo álbum do Michael Eckroth Group, “Human Geography” (pelo selo TRCC), e o terceiro álbum da Orquesta Akokán, “Caracoles” (Daptone Records). Citação: “Um músico renascentista moderno com insights sobre a música que vão te surpreender.” – Raul DaGama, Latin Jazz Network, crítica para a “Piano and Rhythm” http://www.michaeleckroth.com Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD) 22:15 – Elaine Abras (CMD) convida Beto Lopes Trio (BH) 23:45 – DJ Deco Lima (CMD) 10/08 – Tabuleiro 10/08Tabuleiro 17:00 – Júlia Guedes (CMD), ganhadora do Prêmio Prata da Casa do 1o. FESCOMDE 18:30 – Exibição do documentário José Aparecido de Oliveira: “O Maior Mineiro do Mundo”. 20:30 – Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware (Paquistão/EUA) 22:15 – Nivaldo Ornelas Quarteto (BH/RJ)* 00:00 – Roberto Koch Sexteto (Venezuela) – Participação Especial Marcelo Martins (RJ) *Nivaldo recebe o Prêmio Carlos Brandão 11/8 – Tabuleiro 11/08 – Tabuleiro 11:00 – Felipe José (São João del Rey) e Daniel Othechar (Candeias) 11:45 – Recriações Poéticas: Lançamento do livro e intervenção poético-sonora da escritora Naíssa Raj 12:15 – Laís Gomes e Vinícius Gomes (Campinas), vencedores do 1o. Prêmio do 1o. FESCOMDE 15:00 – Minas Messengers (EUA/BH) e Feya Faku (África do Sul) 16:45 – Antônio Loureiro Trio (BH/SP) convida Kevin Hays (EUA)
Laís Gomes e Vinícius Gomes – 1o lugar do 1o premio do 1o FESCOMDE
Laís Gomes e Vinícius Gomes A cantora e compositora Laís Gomes lança seus trabalhos autorais e de releitura desde 2019, destacando-se o mais recente álbum “Ô de fora, vamos entrar”, de 2023. Em 2020, venceu um concurso para letristas lançado por Francis Hime, que lhe rendeu uma canção em parceria com o consagrado compositor, chamada “Terra e Céu”. Vinícius Gomes Vinícius Gomes, natural de Campinas, atuou como pianista da Orquestra Jovem Tom Jobim, onde teve a oportunidade de acompanhar grandes nomes da música, como Dori Caymmi, Mônica Salmaso, Hamilton de Holanda, Lula Galvão, Nailor Proveta, e Guinga. Estudou Piano na “EMESP Tom Jobim” e formou-se em Piano Popular pela UNICAMP. Após participarem do 1º FESCOMDE – Festival da Canção de Conceição do Mato Dentro, levando o prêmio de 1º lugar junto ao compositor Ronaldo Tobias, Laís e Vinícius participam do Festival de Jazz do Tabuleiro de 2024. O pianista e a cantora, que são irmãos, apresentam canções consagradas do Jazz e da música brasileira com uma nova roupagem, além de canções autorais e da música premiada no FESCOMDE. Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD) 22:15 – Elaine Abras (CMD) convida Beto Lopes Trio (BH) 23:45 – DJ Deco Lima (CMD) 10/08 – Tabuleiro 10/08Tabuleiro 17:00 – Júlia Guedes (CMD), ganhadora do Prêmio Prata da Casa do 1o. FESCOMDE 18:30 – Exibição do documentário José Aparecido de Oliveira: “O Maior Mineiro do Mundo”. 20:30 – Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware (Paquistão/EUA) 22:15 – Nivaldo Ornelas Quarteto (BH/RJ)* 00:00 – Roberto Koch Sexteto (Venezuela) – Participação Especial Marcelo Martins (RJ) *Nivaldo recebe o Prêmio Carlos Brandão 11/8 – Tabuleiro 11/08 – Tabuleiro 11:00 – Felipe José (São João del Rey) e Daniel Othechar (Candeias) 11:45 – Recriações Poéticas: Lançamento do livro e intervenção poético-sonora da escritora Naíssa Raj 12:15 – Laís Gomes e Vinícius Gomes (Campinas), vencedores do 1o. Prêmio do 1o. FESCOMDE 15:00 – Minas Messengers (EUA/BH) e Feya Faku (África do Sul) 16:45 – Antônio Loureiro Trio (BH/SP) convida Kevin Hays (EUA)
Felipe José e Daniel Othechar – Improvisação livre
Felipe José e Daniel Othechar Daniel Othechar é músico, percussionista, ritmista e construtor de instrumentos musicais, com mais de vinte anos de estudo em diversas escolas. Especialista em instrumentos alternativos e sucatas, ele estudou música contemporânea e ritmos senegaleses e africanos com o maestro senegalês Mamour Ba durante dez anos. Integrante do grupo Conexão Tribal African Beat, Daniel participou de vários festivais nacionais e internacionais, caravanas de arte em toda América Latina, programas de TV, palestras e trabalhos de musicoterapia ao lado de Mamour Ba. Daniel desenvolveu uma pesquisa de ritmos flamencos sapateados em fusão com ritmos africanos. Atualmente, ele se dedica a pesquisas de cânticos tradicionais das marujadas da região da Serra do Espinhaço e trabalhos de musicoterapia utilizando tambores e elementos rítmicos. Educador e integrante da Marujada (Irmandade dos Pretos de Nossa Senhora do Rosário) de Conceição do Mato Dentro, ele também participa dos projetos Filhos do Sonho, Troque Toque e Arteiros, dando aulas e realizando espetáculos, formando e educando pessoas de todas as idades na arte da percussão e construção de instrumentos musicais em diversas instituições de ensino de Belo Horizonte. Daniel desenvolveu trabalhos de musicoterapia com crianças especiais e deficientes auditivos e visuais no projeto Educação pelo Tambor. Além disso, trabalhou em projetos como Fica Vivo, Árvore da Vida, Troque Toque, Querubins, Conviver Saber Social e no aterro sanitário da SLU, entre outros. Ele também atua na área de educação ambiental, realizando pesquisas sobre reaproveitamento de resíduos sólidos, conscientização, artes plásticas, grafite, musicalização e construção de instrumentos musicais com materiais reaproveitados do lixo e da natureza. Felipe José Músico multi-instrumentista, compositor, professor e pesquisador, Felipe José já se apresentou e ministrou oficinas em diversos estados brasileiros e em países das Américas do Sul e do Norte, Europa e Ásia. Desde 2010, ele tem realizado diversas residências artísticas no Brasil e em países como Uruguai, Butão, França, Estados Unidos, Colômbia e Indonésia. Formado em composição, mestre em processos analíticos e criativos, Felipe atualmente realiza doutorado sobre a música de Hermeto Pascoal na Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Felipe integrou a Itiberê Orquestra Família e o Grupo Ramo, além de participar de diversos discos da cena musical mineira e brasileira. Ele recebeu os prêmios BDMG Instrumental (2008 e 2021), Prêmio Pixinguinha (FUNARTE, 2008) e uma bolsa do Instituto Goethe (2021). Atualmente, é diretor musical do projeto de pesquisa e criação a partir do acervo de instrumentos do inventor mineiro Marco Antônio Guimarães e professor na Universidade Federal da Integração Latino-Americana (UNILA). Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD) 22:15 – Elaine Abras (CMD) convida Beto Lopes Trio (BH) 23:45 – DJ Deco Lima (CMD) 10/08 – Tabuleiro 10/08Tabuleiro 17:00 – Júlia Guedes (CMD), ganhadora do Prêmio Prata da Casa do 1o. FESCOMDE 18:30 – Exibição do documentário José Aparecido de Oliveira: “O Maior Mineiro do Mundo”. 20:30 – Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware (Paquistão/EUA) 22:15 – Nivaldo Ornelas Quarteto (BH/RJ)* 00:00 – Roberto Koch Sexteto (Venezuela) – Participação Especial Marcelo Martins (RJ) *Nivaldo recebe o Prêmio Carlos Brandão 11/8 – Tabuleiro 11/08 – Tabuleiro 11:00 – Felipe José (São João del Rey) e Daniel Othechar (Candeias) 11:45 – Recriações Poéticas: Lançamento do livro e intervenção poético-sonora da escritora Naíssa Raj 12:15 – Laís Gomes e Vinícius Gomes (Campinas), vencedores do 1o. Prêmio do 1o. FESCOMDE 15:00 – Minas Messengers (EUA/BH) e Feya Faku (África do Sul) 16:45 – Antônio Loureiro Trio (BH/SP) convida Kevin Hays (EUA)
Roberto Koch Sexteto – Part. Esp. Marcelo Martins
Roberto Koch Sexteto Participação especial: Marcelo Martins Roberto Koch Sexteto Marcelo Martins – sax alto e soprano João Machala – trombone Edward Ramirez – cuatro Roberto Koch – contrabaixo Manuel Rangel – maracas Rodrigo Digão Brás – bateria Roberto Koch nasceu em Caracas em 1974 e é considerado um dos baixistas mais versáteis da Venezuela. Começou a estudar música aos seis anos de idade, com formação clássica no violino. Aos 18 anos, mudou para o contrabaixo, concluindo seus estudos no Conservatório “Escuela de Música Lino Gallardo” (Caracas, Venezuela) com os renomados professores venezuelanos Telésforo Naranjo e Pedro Mauricio González. Paralelamente aos seus estudos e vida profissional, Koch sempre esteve envolvido na tradição musical venezuelana, tocando e gravando com os artistas folclóricos mais destacados do país. Em 2013, Koch se mudou para a Suíça, onde obteve dois mestrados: Performance em Jazz (2015) e Pedagogia (2017) no Jazzcampus (Basileia, Suíça), estudando contrabaixo com os renomados professores Bänz Oester (CH) e Larry Grenadier (EUA). Roberto Koch já tocou e/ou gravou com muitos dos artistas e grupos mais proeminentes da Venezuela, e fez turnês ao redor do mundo com alguns deles. Entre os artistas com quem colaborou estão Aldemaro Romero, Simón Díaz, Juan Carlos Nuñez, Aquiles Báez, Aquiles Machado, Alcides Rodríguez, Alexis Cárdenas, Eddy Marcano, Gualberto Ibarreto, Cecilia Todd, Claudia Calderón, Francisco Pacheco, Rafael “Pollo” Brito, Ilan Chester, Marco Granados, Huáscar Barradas, Cheo Hurtado, Ricardo Sandoval, BAK Trío, C4 Trío e Ahonda. Seu interesse musical abrange música clássica, folclórica, jazz, música mundial e projetos de crossover. Para Roberto Koch, é fundamental manter-se atualizado, tocando constantemente em novos projetos, tanto como sideman quanto como líder de banda. Ele também colaborou com diversos artistas de jazz venezuelanos e internacionais, como Paquito D’Rivera, Dave Samuels, Edward Simon, Dave Kikoski, Steve Khan, Mike Stern, Adam Rogers, Anat Cohen, Mike Holober, Rudi Berger e Ksenija Sidorova. Em 2008, Koch foi premiado como “Baixista de Latin Jazz do Ano” pelo site The Latin Jazz Corner (EUA). Ele apresentou workshops e aulas sobre música venezuelana em diversas instituições, incluindo Berklee College of Music, University of Tokyo e Jazz Campus em Basileia. Participou de mais de 50 gravações, não apenas na Venezuela, mas também nos EUA, Japão e Europa. Como co-líder, Koch gravou na Venezuela com o BAK Trio (2007). Já em Basileia, Suíça, gravou um duo com o violonista brasileiro Aliéksey Viana, o álbum “Christina’s Party” (2017), e um duo com o pianista americano William Evans, o álbum “Quiet Journey” (2023). Atualmente, está preparando o lançamento de um novo álbum com seu sexteto Roberto Koch Group para 2025. Marcelo Martins Nascido em 23 de fevereiro de 1969 na cidade de Niterói, Rio de Janeiro, e possui uma carreira consolidada iniciada na infância. Com apenas oito anos, começou seus estudos na Orquestra Típica La Salle. Martins estudou com o saxofonista/flautista Renato Franco, cursou Teoria Musical no Conservatório de Música do Estado do Rio de Janeiro, e estudou harmonia e improvisação com os professores Sérgio Benevenuto e Blas Rivera. Posteriormente, estudou harmonia e arranjo com o maestro e trombonista Vittor Santos. Marcelo Martins já gravou e trabalhou com diversas personalidades da música brasileira, incluindo Djavan, Antonio Adolfo, Cesar Camargo Mariano, Eumir Deodato, Airto Moreira & Flora Purim, Ed Motta, Gilberto Gil, João Bosco, Leila Pinheiro, Moacir Santos, Marcos Valle e Ivan Lins. Seu primeiro CD solo, “Do Outro Lado,” foi eleito pelo crítico Carlos Calado como um dos 10 melhores CDs de 2013. Atualmente, Martins integra a Orquestra Atlântica como co-fundador ao lado de Jessé Sadoc, Aldivas Ayres e Danilo Sinna, atuando como arranjador, compositor e saxofonista. A Orquestra Atlântica tem se apresentado em shows pelo Brasil e gravou um projeto com o pianista e compositor Antonio Adolfo, chamado “Antônio Adolfo – Encontros – Orquestra Atlântica,” lançado em 2018 nos EUA pelo selo AA Music e posteriormente no Brasil. Este CD foi indicado ao Latin Grammy Awards 2019 na categoria Engenharia de Som. Neste momento, Marcelo Martins está em turnê com o compositor e cantor Djavan (Turnê D 2023/2024) e acaba de gravar mais um projeto do pianista, compositor e arranjador Antonio Adolfo, a ser lançado em breve. Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD) 22:15 – Elaine Abras (CMD) convida Beto Lopes Trio (BH) 23:45 – DJ Deco Lima (CMD) 10/08 – Tabuleiro 10/08Tabuleiro 17:00 – Júlia Guedes (CMD), ganhadora do Prêmio Prata da Casa do 1o. FESCOMDE 18:30 – Exibição do documentário José Aparecido de Oliveira: “O Maior Mineiro do Mundo”. 20:30 – Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware (Paquistão/EUA) 22:15 – Nivaldo Ornelas Quarteto (BH/RJ)* 00:00 – Roberto Koch Sexteto (Venezuela) – Participação Especial Marcelo Martins (RJ) *Nivaldo recebe o Prêmio Carlos Brandão 11/8 – Tabuleiro 11/08 – Tabuleiro 11:00 – Felipe José (São João del Rey) e Daniel Othechar (Candeias) 11:45 – Recriações Poéticas: Lançamento do livro e intervenção poético-sonora da escritora Naíssa Raj 12:15 – Laís Gomes e Vinícius Gomes (Campinas), vencedores do 1o. Prêmio do 1o. FESCOMDE 15:00 – Minas Messengers (EUA/BH) e Feya Faku (África do Sul) 16:45 – Antônio Loureiro Trio (BH/SP) convida Kevin Hays (EUA)
Nivaldo Ornelas Quarteto
Nivaldo Ornelas Quarteto Nivaldo Ornelas – saxofone e flauta Kiko Continentino – piano Sérgio Barrozo – contrabaixo Paulo Braga – bateria Nivaldo Ornelas é saxofonista, flautista, compositor e arranjador. Foi um dos fundadores do Berimbau Jazz Clube, ponto de encontro dos músicos mineiros nos anos 60. Logo depois, participou do Clube da Esquina, assinando os solos dos principais álbuns de Milton Nascimento e Toninho Horta. Transitando bem entre o popular e o erudito, Ornelas é autor de mais de 200 obras, incluindo composições para orquestras de câmara ou sinfônica, música popular, trilhas para cinema, teatro e balé. Entre as suas colaborações com outros artistas, destacam-se Egberto Gismonti, Hermeto Pascoal, Flora Purim, Airto Moreira e Wagner Tiso. Entre os 16 prêmios que recebeu, destacam-se: Melhor Trilha Sonora para a peça “O Encontro Marcado,” de Fernando Sabino, e Melhor Música Original para o filme “A Dança dos Bonecos,” de Helvécio Ratton. Entre os 14 discos produzidos como solista, destacam-se: “Portal dos Anjos” (Troféu Villa-Lobos), “Viagem Através de um Sonho” (Troféu Chiquinha Gonzaga), “À Tarde” (editado na França), “Som & Fantasia” (com Marcos Resende, editado em Portugal), “Aquarelas – A Música de Ary Barroso” (com Juarez Moreira), e “Arredores” (sobre o folclore mineiro), que ganhou o Prêmio Sharp na categoria de Melhor Álbum Instrumental. Nos últimos anos, Nivaldo Ornelas atuou como solista com diferentes orquestras do Brasil. Em 2011, idealizou a Jazz Mineiro Orquestra – uma big band formada por 25 artistas de Belo Horizonte, com uma linguagem inovadora que une a riqueza harmônica do jazz aos elementos da música popular brasileira. Em 2016, concluiu o seu projeto sinfônico Série Brasil Holanda, obras que retratam a influência holandesa na música. Em 2024, lançou o caderno de partituras “ECOS” – voltado para alta performance de instrumentistas. www.nivaldornelas.com.br Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD) 22:15 – Elaine Abras (CMD) convida Beto Lopes Trio (BH) 23:45 – DJ Deco Lima (CMD) 10/08 – Tabuleiro 10/08Tabuleiro 17:00 – Júlia Guedes (CMD), ganhadora do Prêmio Prata da Casa do 1o. FESCOMDE 18:30 – Exibição do documentário José Aparecido de Oliveira: “O Maior Mineiro do Mundo”. 20:30 – Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware (Paquistão/EUA) 22:15 – Nivaldo Ornelas Quarteto (BH/RJ)* 00:00 – Roberto Koch Sexteto (Venezuela) – Participação Especial Marcelo Martins (RJ) *Nivaldo recebe o Prêmio Carlos Brandão 11/8 – Tabuleiro 11/08 – Tabuleiro 11:00 – Felipe José (São João del Rey) e Daniel Othechar (Candeias) 11:45 – Recriações Poéticas: Lançamento do livro e intervenção poético-sonora da escritora Naíssa Raj 12:15 – Laís Gomes e Vinícius Gomes (Campinas), vencedores do 1o. Prêmio do 1o. FESCOMDE 15:00 – Minas Messengers (EUA/BH) e Feya Faku (África do Sul) 16:45 – Antônio Loureiro Trio (BH/SP) convida Kevin Hays (EUA)
Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware
Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware Rez Abbasi – guitarra Bill Ware – vibrafone Roberto Koch – contrabaixo Cyrano Almeida – bateria Eleito o “Guitarrista Revelação” número 1 na pesquisa de críticos da DownBeat em 2013 e sucessivamente entre os dez melhores guitarristas ao lado de estrelas como Bill Frisell e Pat Metheny, o guitarrista e compositor Rez Abbasi pertence a uma rara linhagem de artistas que continuam a empurrar limites enquanto preservam as tradições que abraçaram. “Abbasi é a prova viva de que a música jazz pode ser tão vital e inovadora quanto nunca.” — AllAboutJazz.com. Bolsista Guggenheim em 2021, nascido no Paquistão e criado na Califórnia, Abbasi estudou na University of Southern California e na Manhattan School of Music, explorando tanto o jazz quanto a música clássica. Ele também fez uma peregrinação à Índia, onde estudou sob a orientação do mestre percussionista Ustad Alla Rakha. Nova York tem sido seu lar nos últimos 25 anos, onde desenvolveu um som único tanto como compositor quanto como instrumentista, uma síntese vívida de todas as influências e gêneros mencionados. Com quinze álbuns, a maioria com composições originais, Abbasi continua a explorar novos caminhos com seus diversos projetos multidimensionais. Desde seu trio de órgão Snake Charmer de 2005, que conta com a sensação vocal indiana Kiran Ahluwalia, até seu recente Behind the Vibration (2015), ele captura sons provocativos raramente ouvidos no jazz. Seu sexto álbum, Things To Come (2009), apresenta um grupo estelar com Vijay Iyer, Rudresh Mahanthappa, Dan Weiss, Johannes Weidenmueller e Ahluwalia, sendo incluído na lista “top CDs of the decade” da DownBeat, com uma resenha de 4,5 estrelas. No mesmo ano, ele recebeu a prestigiosa comissão da Chamber Music America (CMA) para compor novas obras para o mesmo ensemble, Invocation. Em 2010, Abbasi reuniu seu grupo Invocation para gravar o sucessor de Things To Come, Suno Suno, que apresenta suas composições comissionadas pela CMA inspiradas no Qawwali – música espiritual do Paquistão. O poder, a alegria e a profundidade do Qawwali podem ser ouvidos ao longo de Suno Suno. Em 2017, foi lançado Unfiltered Universe, o terceiro álbum de uma trilogia com seu grupo Invocation e seu décimo segundo álbum. As composições são baseadas em suas experiências tocando com músicos e dançarinos carnáticos e, mais uma vez, foram comissionadas pela CMA. Entre os projetos mais recentes de Abbasi está uma comissão do New York Guitar Festival para criar e apresentar uma trilha sonora ao vivo para o filme mudo de 1929 A Throw of Dice, baseado em um episódio do épico sânscrito indiano Mahabharata. Seu “Silent Ensemble” gravou a trilha sonora e o álbum foi lançado em 2019. Com quinze álbuns de composições em sua maioria originais e várias bolsas de composição, Abbasi continua a explorar novos caminhos com seus diversos projetos. www.reztone.com Bill Ware O vibrafonista Bill Ware estudou na Montclair State University e no Harlem Jazzmobile Workshop antes de tocar baixo em várias bandas regionais de salsa. Em 1987, ele se juntou aos Jazz Passengers, a banda de jazz vanguardista de Nova York fundada pelo saxofonista Roy Nathanson e pelo trombonista Curtis Fowlkes. O trio de Ware, Vibes (a seção rítmica dos Jazz Passengers), teve uma residência de sete anos no ‘Late-Night Hang’ da Knitting Factory, e os Club Bird All-Stars de Ware mantiveram um compromisso de três meses no Club Bird em Yokohama, Japão, antes de gravar e fazer uma ampla turnê. Ware foi um inovador da cena acid jazz como membro original do Groove Collective, a banda que dominou a cena Giant Steps em Nova York nos anos 90. Logo Ware foi ‘descoberto’ pelo renomado produtor Gary Katz, que apresentou Bill ao Steely Dan, e de 1993 a 1995, Ware fez turnês com o Dan em suas primeiras apresentações ao vivo em uma geração, gravando o álbum “Alive in America” no caminho. Ware também liderou seu Y2K Quartet, Groove Thing, e sua banda elétrica completa. Ele também se juntou ao New Bump Quartet de Bobby Previte, ao Rez Abbasi Acoustic Quartet, e ao renomado baixista e compositor, Mickey Bass’s New York Powerhouse Ensemble. Bill também fez avanços como compositor em música clássica contemporânea e trilhas sonoras de filmes. Ele orquestrou o repertório de Deborah Harry – Jazz Passengers e compôs três sinfonias clássicas, múltiplos concertos, inúmeras trilhas sonoras e outras obras, incluindo vários projetos híbridos de clássicos/jazz de várias obras icônicas clássicas com a violoncelista Sara Wollan. As trilhas sonoras de filmes de Ware, sozinho e em colaboração com Roy Nathanson, incluem “Martin and Orloff,” “Raising Victor Vargas,” “Undefeated,” “Excess Baggage,” “Singularity,” e “A Tribute to Harold Arlen” de Hal Wilner. Ele também arranjou a música dos Jazz Passengers para suas apresentações ao vivo com o clássico cult da Universal, “Creature from the Black Lagoon.” Em 2019, Ware compôs uma trilha sonora original para o filme animado alemão mudo de Charlotte “Lotte” Reiniger, “The Adventures of Prince Achmed” (1926) e em 2021 ele compôs e criou uma nova trilha sonora original para “The Spanish Dancer” (1923), encomendada pela Milestone Films e pelo Eye FilmMuseum, lançada em BluRay em 2023. No verão de 2024, Bill levará seus Club Bird All-Stars para o famoso Rudy Van Gelder Recording Studio para gravar novas composições inspiradas em parte pelo trabalho de trilha sonora de Bill durante a pandemia de Covid-19. Esta iteração dos All-Stars apresenta o guitarrista Rez Abbasi, Matt King no piano, Jay Anderson no baixo, e Taru Alexander na bateria. Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD)
Julia Guedes – premio Prata da Casa do 1o FESCOMDE
Julia Guedes Julia Guedes – voz e pianoThiago Caldas – guitarra Julia Guedes é multiartista, pianista e compositora. Neta de Beto Guedes, ela tem como essência a versatilidade de seus talentos, transitando entre teclas e tintas para expressar suas vivências em telas e canções. A jovem artista ganhou destaque no cenário musical contemporâneo ao vencer o prêmio “BDMG Jovem Instrumentista 2023”. Este ano, Julia está imersa na gravação de seu primeiro disco, que focará em canções autorais. Em seus shows, ela apresentará ao público este trabalho que une sofisticação e autenticidade, trazendo músicas simultaneamente inusitadas e familiares aos nossos ouvidos, ornamentando com graça e frescor a nova música popular brasileira. Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD) 22:15 – Elaine Abras (CMD) convida Beto Lopes Trio (BH) 23:45 – DJ Deco Lima (CMD) 10/08 – Tabuleiro 10/08Tabuleiro 17:00 – Júlia Guedes (CMD), ganhadora do Prêmio Prata da Casa do 1o. FESCOMDE 18:30 – Exibição do documentário José Aparecido de Oliveira: “O Maior Mineiro do Mundo”. 20:30 – Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware (Paquistão/EUA) 22:15 – Nivaldo Ornelas Quarteto (BH/RJ)* 00:00 – Roberto Koch Sexteto (Venezuela) – Participação Especial Marcelo Martins (RJ) *Nivaldo recebe o Prêmio Carlos Brandão 11/8 – Tabuleiro 11/08 – Tabuleiro 11:00 – Felipe José (São João del Rey) e Daniel Othechar (Candeias) 11:45 – Recriações Poéticas: Lançamento do livro e intervenção poético-sonora da escritora Naíssa Raj 12:15 – Laís Gomes e Vinícius Gomes (Campinas), vencedores do 1o. Prêmio do 1o. FESCOMDE 15:00 – Minas Messengers (EUA/BH) e Feya Faku (África do Sul) 16:45 – Antônio Loureiro Trio (BH/SP) convida Kevin Hays (EUA)
DJ Deco Lima
DJ – Deco Lima DJ – Deco Lima Deco Lima é compositor, cantor, guitarrista, produtor musical e produtor cultural. Foi pioneiro no conceito de discotecagem em bares, trabalhando no saudoso Bar Lulú e, por vinte anos, esteve à frente do seu bar “Paste de Angu”, um reduto da cena cultural belorizontina na década de 90. Ele criou eventos culturais como 100% Black Music, Brasil Experience, Música Eletrônica e Baile do Angu. Durante dois anos, trabalhou na casa de shows “Lapa Multishow” e animou diversas noites de eventos culturais produzidos em Belo Horizonte. Deco integrou as bandas Alma Ciborg, Elétrica Uzifur, Charanga Vodu, Deco Lima e o Combinado e Angu Stereo Club. Atualmente, ele é dono do bar e espaço cultural “Radiola Studio Bar” em Conceição do Mato Dentro. Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD) 22:15 – Elaine Abras (CMD) convida Beto Lopes Trio (BH) 23:45 – DJ Deco Lima (CMD) 10/08 – Tabuleiro 10/08Tabuleiro 17:00 – Júlia Guedes (CMD), ganhadora do Prêmio Prata da Casa do 1o. FESCOMDE 18:30 – Exibição do documentário José Aparecido de Oliveira: “O Maior Mineiro do Mundo”. 20:30 – Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware (Paquistão/EUA) 22:15 – Nivaldo Ornelas Quarteto (BH/RJ)* 00:00 – Roberto Koch Sexteto (Venezuela) – Participação Especial Marcelo Martins (RJ) *Nivaldo recebe o Prêmio Carlos Brandão 11/8 – Tabuleiro 11/08 – Tabuleiro 11:00 – Felipe José (São João del Rey) e Daniel Othechar (Candeias) 11:45 – Recriações Poéticas: Lançamento do livro e intervenção poético-sonora da escritora Naíssa Raj 12:15 – Laís Gomes e Vinícius Gomes (Campinas), vencedores do 1o. Prêmio do 1o. FESCOMDE 15:00 – Minas Messengers (EUA/BH) e Feya Faku (África do Sul) 16:45 – Antônio Loureiro Trio (BH/SP) convida Kevin Hays (EUA)
Elaine Abras convida Beto Lopes Trio
Elaine Abras convida Beto Lopes Trio Elaine Abras – voz e violãoBeto Lopes – guitarra, trompete e vozEnéias Xavier – baixoLincoln Cheib – bateria Elaine Abras, cantora, violonista e compositora, estudou na Fundação de Educação Artística de Belo Horizonte e participou de vários eventos musicais na cidade durante os anos 80. Morou em Londres, onde se apresentou em diversas casas de show, como o Blue Note. Na Nova Zelândia, passou cinco anos participando de vários eventos e festivais musicais em diferentes cidades, além de se apresentar na TV1. Liderou um workshop de ritmos brasileiros na Escola de Jazz de Wellington. Elaine também se apresentou, por cinco anos, com seu quarteto de jazz em cruzeiros marítimos pelo Mediterrâneo, Caribe e Estados Unidos. Há seis anos, ela escolheu Conceição do Mato Dentro (MG) como sua casa, local onde passou a adolescência. Em Conceição, participou do tradicional Projeto Matriz e, recentemente, do primeiro Festival da Canção, FESCOMDE. Facebook de Elaine Abras Alberto Lopes Cançado Alberto Lopes Cançado, nascido em 15 de novembro de 1961 em Rio do Peixe, Pitangui/MG, é filho de Maria Lopes dos Santos e Cornélio Lopes Cançado Filho. Aprendeu cavaquinho e violão aos cinco anos com sua mãe e, mais tarde, dominou o acordeom e o bandolim. Aos seis anos, mudou-se para Belo Horizonte e começou a acompanhar os irmãos músicos em matinês. Aos 15 anos, tocava em bandas de baile e estudava teoria musical e violoncelo na Fundação Clóvis Salgado. Aos 18 anos, iniciou sua carreira profissional e integrou o Clube da Esquina, acompanhando músicos como Hermeto Pascoal, Milton Nascimento e Beto Guedes. Participou de projetos importantes como o Convite Instrumental e o Heineken Concerts, tocando com nomes como Lô Borges e Andy Summers. Em 1989, lançou o disco “Rua Um” e, em 2000, iniciou a trilogia “Nossas Mãos” com seu irmão Wilson Lopes, cujo primeiro disco foi selecionado para a série “Os Instrumentistas”. Em 2003, Beto foi um dos vencedores do III Prêmio BDMG – Instrumental e lançou o álbum “Miragem” com parceiros como Fernando Brant e Samuel Rosa. Contribuiu para vários álbuns de artistas mineiros, incluindo Tavinho Moura, Toninho Horta e Flávio Venturini, assinando arranjos em trabalhos como “Cruzada” de Tavinho Moura. Internacionalmente, Beto realizou turnês nos Estados Unidos com Lô Borges em 1994 e, em 2006, tocou em festivais de jazz na Europa com o violinista Rudi Berger. Em 2009, esteve na Nova Zelândia e Austrália, gravando com bandas locais como “The View from Madeleine’s Couch”. Seu trabalho mais recente foi o disco “Filosofia” com a banda australiana Yemanja Music, gravado em Belo Horizonte em 2009. Programação Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 08/08 – Igreja Matriz CMD 09/08 – Tabuleiro 10/08 – Tabuleiro 11/8 – Tabuleiro 27/07 – Belo Horizonte 27/07Belo Horizonte Lançamento do festival, com exibição de vídeos sobre Tabuleiro e Conceição 21:30 – Hermeto Pascoal e Grupo (AL/RJ) 23:30 – Chico Amaral Quarteto (BH) 08/08 – Igreja Matriz 08/08 – Igreja Matriz CMD Concerto de Abertura – 20:00 – Orquestra Opus (BH), maestro Leonardo Cunha (BH) e solistas Otávio Castro (RJ), Fernando Araújo (BH) e Caxi Rajão (CMD) 09/08 – Tabuleiro 09/08 – Tabuleiro 20:30 – Adrielle Assis (CMD) 22:15 – Elaine Abras (CMD) convida Beto Lopes Trio (BH) 23:45 – DJ Deco Lima (CMD) 10/08 – Tabuleiro 10/08Tabuleiro 17:00 – Júlia Guedes (CMD), ganhadora do Prêmio Prata da Casa do 1o. FESCOMDE 18:30 – Exibição do documentário José Aparecido de Oliveira: “O Maior Mineiro do Mundo”. 20:30 – Rez Abbasi Acoustic Quartet com Bill Ware (Paquistão/EUA) 22:15 – Nivaldo Ornelas Quarteto (BH/RJ)* 00:00 – Roberto Koch Sexteto (Venezuela) – Participação Especial Marcelo Martins (RJ) *Nivaldo recebe o Prêmio Carlos Brandão 11/8 – Tabuleiro 11/08 – Tabuleiro 11:00 – Felipe José (São João del Rey) e Daniel Othechar (Candeias) 11:45 – Recriações Poéticas: Lançamento do livro e intervenção poético-sonora da escritora Naíssa Raj 12:15 – Laís Gomes e Vinícius Gomes (Campinas), vencedores do 1o. Prêmio do 1o. FESCOMDE 15:00 – Minas Messengers (EUA/BH) e Feya Faku (África do Sul) 16:45 – Antônio Loureiro Trio (BH/SP) convida Kevin Hays (EUA)
